将汉字审美化而形成书法艺术，为中国书法成为东方艺术中最具有哲学气息的艺术奠定了基础。同时为中国人审美留下了广阔的空间。因为一幅有意义的书法作品，除了书法的文字内容和形质(筋骨血肉)以外，还有动态美和表情美(人格、气势),更重要的是它必须体现出作者的某种审美理想和美的追求,也就是说,在有形的字幅中,荡漾着一股灵虚之气,氤氲着一种形而上的气息,使作品超越有限的形质,而进入一种无限的境界之中。中国书法是人生境界和生命活力的迹化，是最具东方哲学意味的艺术。
　　在所有书法中，草书（尤其是狂草）最能体现中国哲学美学精神，最能展现中国书法艺术境界。只有草书才真正摆脱了实用性，而成为纯审美的曲线性观赏艺术。草书只难，不难在表，而难在神。这种纯线条力度、情感张力和时空转换的审美追求，使草书线条流动蕴含了无限生机和精神意向，在笔墨经营取舍与心灵才情律动之间奏出空间化了的音乐。
　　欣赏草书的意境，是直观心灵的运行和线条的“时空的空间化”。观书如览胜，需从其表层深入下去，而品味书法精神内涵和奇伟瑰丽之境。观书是心谈、是对话，是人生境界和审美趣味的衡量。俗者见妍，雅者见韵。观草书如观阵，需具慧心明眼，方能观章见阵，心有所得。好的书法总是一个充满魅力的“召唤结构”，等待着欣赏者对其点画之规、谋篇布白、线条萦带、墨色层次加以审美判断。以“悦目”者为下，“应心”者为上，“畅神”者为上上。由筋见骨，由形觑神，由墨知笔，由线悟气。心与字涉，神与物游，于草书动静简泊之中，获杳冥幽远之理。
　　真正饱含意蕴的价作，能给欣赏者以双重感应：形骸具释的陶醉和一念常醒的彻悟。一切伟大的书法都直接诉诸我们生命的整体：灵与肉，心灵与官能的。它不独要使我们得到美感的悦乐，而且要指引我们去参悟宇宙和人生的奥义。而所谓参悟，又不独间接解释给我们的理智而已，而且要直接诉诸我们的感觉和想象，使我们全人格都受感化与陶熔。
　　进一步看，进入现代社会以后，汉字书法不仅要为人类艺术尤其是抽象艺术作出自己的贡献，而且要走向世界并成为全人类所能够欣赏并共同拥有的艺术，其中的关键是必须形成世界性的审美形式共识，并解决汉字审美线条化欣赏的问题，在这个过程中，汉字始终是一个底线。可以说，书体的变化是中国传统文化最具创造力与想象力的部分。中国文化中的超前意识，在书法中得到了具体的体现。以为是早在汉代，字体就基本定型了，两千余年来，每一个书法家正是通过加进自己个性的成分，使汉字书法艺术不断丰富发展着。在21世纪，中国书法当会在亚洲国家得到新的弘扬，并进一步推向欧美国家。以汉字为载体的书法必将成为世界性的艺术，尽管可能需要相当的时间，但却是历史的必然。

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